Dossier constitué de correspondance essentiellement reçue, classée par correspondant. Il comprend lettres autographes et dactylographiées, une copie-lettre, télégramme, brochure imprimée et pièces jointes (biographies dactylographiées, documentation photocopiée).

• Bauhaus-Archiv, 1960 : 1 brochure.
• Kenda Bar-Gera, 1974 : 1 lettre
• Willy Baumeister et Mme Baumeister, 1932–1959: 4 lettres, 1 annexe (documentation photocopiée des archives Baumeister [?]).
• Peter Berhens, 1938 : 1 lettre.
• Reiner Franke, 1985 : 1 lettre
• Gunter Fruhtrunk et Eva-Maria Fruhtrunk, 1962–1965: 12 lettres, 1 télégramme.
• Ernst Göhl, 1931 : 1 lettre, 1 annexe (biographie dactylographiée).
• Walter Gropius, 1925 : 1 copie-lettre.
• Ralph Heniger, 1959 : 1 lettre.
• Christel Kuhirt, 1985-1986 : 2 lettres.
• Kunst-Dienst, 1936 : 1 lettre, formule de salutation « Heil Hitler », signature manuscrite illisible.
• H. Mackensy, 1977 : 1 lettre.
• Eberhard Marx, 1963 : 1 lettre.
• Hannes Meyer, 1930 : 1 lettre, 1 annexe (biographie dactylographiée).
• Vassily Kandinsky, 1933 : 3 lettres, 1 annexe (documentation photocopiée des archives Kandinsky [?]).
  • 0172.03.0207/01A Lettre de V. Kandinsky à A. Sartoris le remerciant pour son hommage publié dans Sélection
  • 0172.03.0207/01B Lettre de V. Kandinsky à A. Sartoris concernant la situation de l’art abstrait en Allemagne et ses projets de voyage
  • 0172.03.0207/01C Lettre de V. Kandinsky à A. Sartoris relative à sa position artistique et à la situation de l'art abstrait en Allemagne, 25.08.1933
• Hans Scharoun, 1943 : 1 lettre.
• Felix Thürlemann, 1984 : 1 lettre.
• Otto Völkers, 1942 : 1 lettre.
• [signature illisible], 1958 : 1 lettre.

Contient également :
-Avis mortuaire imprimé de Huib Hoste, 1957 (faire-part listé de noir).

Kandinsky informe Sartoris avoir reçu le numéro de la revue Sélection contenant son hommage et le remercie chaleureusement. Il exprime sa reconnaissance pour l’opinion favorable formulée à l’égard de son œuvre, soulignant la valeur particulière que représente, pour lui, l’appréciation d’un architecte.
La lettre développe une réflexion sur la « parenté spirituelle » entre les arts et sur l’importance des affinités intérieures au-delà des différences disciplinaires. Kandinsky évoque l’émergence d’une nouvelle époque spirituelle et se déclare heureux de pouvoir participer à ce mouvement créateur.
Il manifeste le souhait d’une rencontre personnelle à Berlin et conclut par des remerciements et des salutations cordiales.

Kandinsky remercie Sartoris pour sa lettre et exprime son intérêt pour la revue Créer. Il souligne l’absence de revues artistiques en Allemagne et décrit une situation critique : l’art abstrait est violemment contesté par le nouveau gouvernement, qualifié de « destructif », « non national » et même « marxiste ».
« L'art dit abstrait ne trouve pas de sympathie chez le nouveau gouvernement, on le juge comme un art "destructif" avec un influence trop dangereuse sur la jeunesse allemande. Rnfin on dit qu'il n'est pas un art "national", alors pas un art allemand. J'ai même entendu des opinions encore plus "radicaux" : l'art abstrait est un art materailiste par excellance, un art marxiste... Les discussions se tournent encore autour d'un art des "fauves" (la terminologie française) qu'on appelle en Allemagne "Brücke" ».
Il indique ne pas pouvoir exposer en Allemagne et évoque un climat hostile.
Il précise ne pas être homme politique, mais affirme que l’art doit rester libre et indépendant du pouvoir. Il rejette toute conception matérialiste de l’abstraction et rappelle les principes développés dans Über das Geistige in der Kunst (1912), où il défend l’équilibre entre sentiment et pensée.
Il mentionne la situation en Russie, où l’art est soumis à des exigences « prolétariennes », et insiste sur le caractère constructif de l’art abstrait.
La lettre contient également des éléments personnels et professionnels : projets de voyage (Italie, Marseille, Paris), possible rencontre avec Christian Zervos des Cahiers d’Art, et allusion à la publication d’un volume consacré à son œuvre.
La conclusion comprend une formule de politesse suivie d’un post-scriptum mentionnant le volume Kandinsky publié en 1931 par Cahiers d’Art.

Lettre dans laquelle Kandinsky répond à un courrier de Sartoris du 23 août, concernant la rédaction d’un article et s’oppose explicitement à sa désignation comme « artiste russe ». Il rappelle son installation définitive en Allemagne dès 1897, sa formation à Munich, son activité d’enseignant au Bauhaus ainsi que son engagement durable dans les milieux artistiques allemands. Il souligne également avoir quitté la Russie en 1921, prenant ses distances avec l’orientation matérialiste qu’il attribue à l’évolution culturelle et politique du pays.
La lettre développe une argumentation théorique sur la nature de l’art abstrait, que Kandinsky définit comme fondamentalement spirituel et non matérialiste. Il réfute les critiques contemporaines assimilant l’abstraction à un produit du marxisme ou à une expression « non allemande ». Il insiste sur l’antériorité de ses recherches abstraites (dès 1911) et rappelle l’importance de son ouvrage Über das Geistige in der Kunst (1912), ainsi que le rôle fondateur du groupe et des expositions Der Blaue Reiter dans l’émergence de l’art moderne en Allemagne.
Le document constitue un témoignage direct sur la situation de l’artiste en 1933 : Kandinsky mentionne le décrochage de ses œuvres des musées allemands et évoque un contexte devenu hostile à l’art abstrait sous le régime national-socialiste.
Un post-scriptum, introduit par « Encore un mot », précise la réception éditoriale de son ouvrage théorique et réaffirme l’importance historique de ses contributions pour l’art moderne.
Mention du lieu et de la date en tête (« Berlin-Südende, Bahnstr. 19. », « 25.8.33. »).

• Lieu de rédaction : Berlin-Südende (Bahnstr. 19).
• Formule d’appel : « Mon cher Sartoris, ».
• Formule de politesse finale.
• Signature autographe : « Kandinsky ».

Dossier noté "Miei articoli e monografie. Pittori, scultori, architetti, letterati".

Dactyloscripts parfois amendés de Sartoris en italien et en français, parfois en plusieurs exemplaires ou sous forme de variantes. Prédominance absolue de textes sur peintres de toutes tendances, à commencer par abstraits.

Concerne les artistes suivants :

• Kandinsky ;
• Fillia ;
• Bosshard ;
• Eso Peluzzi ;
• Baldo Guberti ;
• Marcello Nizzoli ;
• Giuseppe Terragni ;
• Vordemberge-Gildewart ;
• Robert Mallet-Stevens ;
• Victor Bourgeois ;
• Willi Baumeister ;
• Mario Carli ;
• Theo Van Doesburg ;
• Enrico Ragni ;
• Mario Sironi ;
• Carla Prina ;
• Mauro Reggiani
• Guido Gozzato
• Aristide Bianchi ;
• Cattaneo ;
• Piero Marussig ;
• Manlio Rho ;
• Mario Radice ;
• Mario G. Dal Monte ;
• Seuphor ;
• Alvar Aalto ;
• Osvaldo Licini ;
• Enrico Prampolini ;
• Gino Rossi ;
• Oreste Borri ;
• Juan Dox ;
• Giorgio Morandi ;
• Emilio Chambon et Jean Viollier ;
• Mario Carletti ;
• Marino Marini ;
• Felice Casorati ;
• Parisi ;
• Alessandro Antonelli ;
• Atanasio Soldati ;
• Luigi Veronesi ;
• Achille Funi ;
• Vito d'Ancona ;
• Raffaello Serenesi ;
• Antonio Fontanesi ;
• Vittorio Avondo ;
• Adriano Ceconi ;
• Lorenzo Delleani ;
• Silvestro Lega ;
• Giovanni Fattori ;
• Tato ;
• Guglielmo Ciardi ;
• Giovanni Segantini ;
• Odoardo Borrani ;
• Carla Badiali ;
• Raffaele Castello ;
• Boncinelli ;
• Rosai ;
• Enrico Galassi ;
• Telemaco Signorini ;
• Cesare Andreoni ;
• Matteo Pedrail.